“在这儿什么肉麻的话都敢招呼？见了面儿又都跟没事儿人儿似的 嘿~ 围着说线日晚完成了过早被媒体“神话”的复出首演，第二天一大早，她便在微博(上发表了如上感叹。尽管她依旧是站在台上不多发一言，全场也仅仅轻声道了两句“谢谢”，但明眼人都看得出来，天后的心私下里其实还是热乎乎的。开场的几首歌，她没能彻底放开嗓音，那种细小到不易察觉的紧张感反倒还原了她身为女人的真实个性。毕竟，阔别将近6年之后，再次面对现场的数万粉丝和朝圣者，任何人都不可能完全做到心如止水。

　　从另一角度看去，这又是一个只属于她个人的封神仪式。令华丽修饰语枯竭的辉煌舞美让人叹为观止，把梦境之中的神话拉到了现实的眼前，在运用3D幻影技术的巨型LED组屏上闪烁着充满魔性的“彼岸花”“银河星座”等意象，无疑暗示了天后重回华语歌坛的超凡脱俗的半神地位。

　　主办方很早便公布了演唱会的“重生”与“四季”主题，从修辞学上考虑，用于王菲复出这个文化事件当然再恰当不过。整个概念满足了一切宏大叙事与真情回顾的需求，更关键的是，在这种带有开天辟地式神话色彩的场景中，王菲的现实地位也随之被神化了无论天后归来的实际状态如何，她的任一瑕疵都不会被与现存华语歌手作比较，她具有了驾驭“生命启示录”的气场，而在别人身上，或许还远不够谈资。

　　10月29日的首演可算做国内最顶级的概念演唱会(不与后续场次比较)。为了实现独一无二的音乐理念，她舍弃了很多不能放入这个框架的经典曲目，但后半段的衔接与编排还是略显紧凑，全场的情绪最高点也没有恰巧落在最终一刻。

　　很多观众都惊呼被当晚的视觉盛宴给打败了，出自日本舞美创意团队的“大手笔”，的确超乎普通人的想象力极限。“冬”单元里的人造雪花，“秋”单元里的“满天繁星”与“羽毛飞椅”，“重生”单元里近乎魔化的“彼岸花”与“折叠镜”，还有如金字塔状交叠投射的灯光、360度旋转的LED屏拼图，每一个细部、每一次过场都值得细细解读，并且很容易联系到某种科技拜物主义的神秘仪式。王菲的半神性就这样在观众的潜意识之内被有效强化了，试问，还有哪位歌手的成长旧照可以幻化成背景视频中的银河星座呢？

　　听她唱第二首《红豆》时，高音区的不稳，恰似一种含苞欲放的羞涩。这又让人想到她在微博上的“贫嘴”，过多的真情流露也许便抹去了她传递给外界的固有冷漠、高贵，但恐怕没有人会去挑剔这一点吧。如果一个女人6年不公开演唱，站到舞台上还可以丝毫寸心不乱，那也未免太过铁石心肠。一个只有神性光辉的人怎么也不可能叫人彻底爱得起来。

　　长久以来，王菲在演唱会上鲜见张嘴与观众互动、交流已形成了一条铁律。有后续报道写首演“没有返场胜似返场”，其实有点牵强附会，感觉属于调侃型的自我安慰。数月前，她在巡唱启动发布会上还对众媒体开了一句金口，而在意义非比寻常的复出首演上却只有两个“谢谢”，怎么看，都不像是一种自我超越。也许狮子座的她总喜欢沉迷于古怪的自我逻辑，但一位没有现场即兴的歌手，也不能给人带来太多额外的惊喜。

　　首演的音响缺陷是距离舞台稍远的观众达成的共识。在第七首《矜持》之后，她才把嗓音完全调回到传说中的“亚洲第一歌伶”的水准，加上音响设备的回响不足、传音性不佳等毛病，坐在后排较高的位置，就像是坐在山腰听着从山下传来的声音。有在五棵松体育馆看过多次现场的记者表示，即便处在同样较次的座位上，听其他歌手的演唱会也很少出现这种情况。

　　尽管29日当晚王菲演唱了许多“张亚东时代”的名曲，但据记者了解，曾被誉为最适合王菲个人气质的音乐制作人张亚东却并未现身五棵松体育馆。此前收到天后经纪人陈家瑛的两张最高档赠票的太合麦田老总宋柯，也因出差在外，无缘理论上最具纪念意义的首演。同样，大部分知名国内乐评人也皆未到场，他们纷纷向记者表露了一种并非要急于见证什么历史时刻的平常心态，拥有丰富观演经验的乐评人科尔沁夫更特意选择了巡演北京站的尾场，因为按照常理分析，“高潮总是会在最后面”。

　　舞美设计前所未见、细节衔接独具匠心、开场表现有些紧张、唱功整体中规中矩、音响效果不尽人意，是大部分观众看过天后复出首演后的一致评价。总体说来，2500元甚至高达5000元的头档演出票绝对是物有所值的只要与舞台相隔的距离、角度不影响到最完美的感官体验。记者在看完当晚演出之后，随即采访了一些同赴现场的业内人士，整理出一点观演报告，绝非为了彻底“剧透”，而是谨以此为观摩后续场次的歌迷提供一定的“心理导航”。

　　祁：一个完美的演唱会应该照顾到所有位置的听众，我觉得首演的音响效果有些不足。还有这一次她的话特别少，最后收场时也没有煽动歌迷的情绪，也没有安排“安可”返场，完全不是按照常规程序来设计的。

　　徐：没有太大偏差，只是对她的造型有些意外。在她以前演唱会中出现过的冲天辫、爆炸头还有那些夸张的头饰这次都没有出现，造型设计略感保守了一点。

　　刘：首先，在我们媒体的业内同仁中，对王菲演唱会都有一个比较统一的看法，那就是通常她的演出比较“闷”，但大家最后落实到报道中，可能又不会这么直接来写，我们可能会改说这就是她的“范儿”，我觉得首演基本上还是符合这个印象。当然，我代表的是大多数非“菲粉”的看法。

　　张：毕竟她6年没出来了，我们不要太挑剔。其实她的首演很可能就不是最好的，我本来想看尾场的，但考虑到第一场的特殊意义，所以还是来了。

　　祁：亮点当然是听她唱歌了。王菲是四五十年才出的这么一个人才，她的声音就像一件古董瓷器，至今保持着完好无缺，几乎没有损坏。就算这不是她最好的状态，但依然傲视群雄，听她唱一夜如沐春风。

　　徐：灯光舞美太赞了，简直就是一场高科技成果的展示会，代表了现在全中国演唱会制作的最高水平。

　　金：令人意外的是灯光效果、背景视频的惊艳！舞美的整体概念被执行得天一无缝，歌与歌之间的衔接都很有讲究。很多人都对那段“彼岸花”的视频记忆犹新，从视觉上简直达到了一种天人合一的境界，很容易把情绪给深深带进去。随后演出结束得有些突然，很多朋友都没有回过神来。

　　刘：王菲和整个舞美团队还有现场乐队的配合非常到位。她坐上“飞天凤凰轿”漂浮于观众头顶，在“满天繁星”之下歌唱的场景，在近年来的北京演出市场都特别难得一见。要知道，有关部门出于维护现场安全的考虑，是有一些限制规定的，之前、汪峰演唱会预想的“高空作业”就未能得到审批。这次他们能唯独对王菲网开一面，让立体化的舞台设计得以实现，也算是一种演出市场的突破吧。

　　张：视觉造型上很丰富，舞台设计是几乎在过去的国内演出中见不到的，从中传递出来的一些新技术、新科技让人感觉振奋。

　　祁：像她有一些旧专辑里的歌，如《只爱陌生人》和《寓言》，完全很适合在现场中加入一些音乐剧的元素。和她以前的个唱一样，这次也没有特别去突出存在于音乐专辑中的主题概念，所以我一直期待看到她在这方面能有所尝试。

　　徐：这次天后王菲的嗓音有点不如从前，有些歌不像在CD中那么好听，开场的几首，大家能听出有唱错音、走调的瞬间，她的高音也不像过去现场中的那么舒展了。偶尔还真是不得不让人感叹的，神也会有变老的一天啊！

　　金：有太多金曲没有听到了！她1997年之前的作品太少了，如《浮躁》和《容易受伤的女人》就没有唱到。

　　刘：我个人认为她的现场不如王菲这两个字所应该对应的“完美”。如果不是抱着纯歌迷的心态去看，比较此前在五棵松体育馆登场过的一些中外歌手，如碧昂斯、艾薇儿和李宇春，她们的表演可能要更具感染力、更吸引人一点。

　　张：从70年代至80年代之间出生的观众的角度，我觉得首演的选曲不是最最经典的。好像少了很多“窦唯时代”的老歌，像《棋子》和《脸》。

　　祁：当然是会越演越好的，她的演唱团队拥有第一流的雄厚实力，完全可以第一时间去补足首演在音响效果上的不足。

　　金：肯定后来的会更好。出于职业的原因，我猜测当晚她的监听耳机可能出了点毛病，因为我注意到她有向乐手打手势示意的小动作，所以在唱《催眠》那首歌时，因为一些特殊原因而提前退场了，后面那段伴唱和声也无缘无故地拉得特别长。我一直在想是不是一些设备的故障影响了她最好的发挥。

　　刘：也不能指望演出效果有特别明显的提升。因为整个舞美灯光、过场桥段和乐队演奏的编排肯定已经固定了，如果为改进一些细节而做大调整的话，势必耗费巨额的物力和财力。

　　祁：8分，两个扣分点，一是音响，二是她和观众的交流大大低于歌迷的期待值。我相信自己掏钱买很贵的票去看王菲的人，肯定不会在乎她现在到底唱得有多好，既然大家把她的复出演唱会当成一种文化事件来看待，我还是希望所有人都可以玩得尽兴，该像个怀旧大Party的样子。

　　金：7分。虽然给分不是很高，但这肯定是一场任何人都能接受的演唱会！她在唱《人间》《矜持》等慢歌时，还是非常有感染力的，只要你有那个情结，就一定会被打动。

　　刘：8分，说不太准。因为她是王菲啊，我们在打分时多多少少都会受到这个特殊名字的影响。也许我明天又会后悔打得过低或者过高。

　　张：考虑到对她的那份情结，打8分应该没什么说不过去的。但她的现场把握能力应该是不用怀疑，也许需要时间来适应，我相信等到了最后一场，王菲的表现一定能够达到10分的完美标准。

　　1.一定尽量提前到场。按照门票上的建议，提前2个小时进场绝不为过，不要在最后关头把赶场的希望寄托于拥堵得近乎崩溃的一号线.后续场次的曲目肯定会有所变动。31日晚的现场作为王菲个人的第100场演唱会，她献唱了前两场没有唱过的经典曲目《你在我心中》《哪儿》《假如我是真的》和《无常》。至此，传闻中的27首歌曲全部曝光，有心完整听完的乐迷请多加留意。

　　3.压轴歌曲《彼岸花》的背景视频是由著名导演王家卫拍摄，其中所有的花卉特写皆为实景。白色彼岸花被称做曼陀罗华(mandarava)，与天后的倒影相映的则是一朵红色彼岸花，又称曼珠沙华(manjusaka)，两者都属于《法华经》中提到的“天界四花”。

　　4.现场LED组合屏上美轮美奂的迷幻动画，是台湾年轻视觉团队Grass Jelly(仙草影像)的心血结晶。在接手天后王菲的VJ项目之前，他们为几乎所有你能想到的台湾一线流行歌手制作过演出视频或MV。

　　5.日前，据王菲的御用造型师Titi Kwan在微博中透露，她部分巡唱服装的设计灵感，是受到有“斜裁女王”之称的法国时装大师Madeleine Vionnet的启发。此外，在11~12月上海站的5天现场，还极有可能亮相几件“天后新衣”。

　　注：王菲巡唱余下的场次为11月5日、6日在北京五棵松体育馆，11月19日、20日、26日、27日、28日在上海世博演艺中心。