好久没有盘点演唱会的舞台设计了，今天就跟着大活一起看看国外那些令人眼前一亮的舞台设计吧~

　　大卫鲍伊 1987 年的Glass Spider （玻璃蜘蛛）巡回演出被当时称为“有史以来最大的巡回演出”。舞台设计由马克·拉维茨(Mark Ravitz)操刀，整个舞台由三层高的移动式脚手架组成，宽19.5米。给受众呈现了一只用玻璃纤维和金属纺成的巨型蜘蛛，带有巨大的真空管腿，从内部发出变色的光。

　　Mark Fisher为滚石乐队的美国和欧洲演唱会设计出了城市丛林之旅的舞台。这个巡回演出舞台宽 236 英尺，高 82 英尺，造价4000 万美元。舞台设计是基于城市衰败和荧光丛林 的理念打造了一个“世界末日景象” 。

　　舞台设计概念是针对多媒体“感官超载”展开的，用大量电视摄像机、36 个视频监视器围绕几个巨大的脚手架塔建造了一个TV墙，为了增加场景的丰富度，这个舞台还将几辆装有镜球和聚光灯装饰精美的特拉班特汽车悬挂在舞台中央。该设计还率先使用了利用跑道上延伸到观众中间的 B 舞台。

　　Take That的重逢巡演舞台由巨大的Om人像构成，人像有一个28 m高，舞台将人像的头部、两个手部、PA和视频屏幕组成。利用脚手架塔围绕舞台后部弯曲，来承载人物的肘部，并利用后视频墙和凸形部分当做支撑。

　　舞台的正中心是一个 20 米高的机器人，可以利用液压装置使其“复活” 。

　　这个工业风格的舞台是由设计师Ollie Metcalfe 完成的，舞台由白色“烟囱”组成的巨型发电站组成，每个“烟筒”高 18 m，下面是由视频面板形成18 mx 14 m的后墙。

　　开放式 表演区的两侧是两个 14 mx 5 m LED 视频屏幕，每个屏幕重 20 吨。另外 12 吨 PA设备悬挂在舞台两侧的两个大型中央塔和后墙两端的两个单独的 PA塔上。

　　Mark Fisher 为 U2 设计的最后舞台被大家认为是有史以来最具技术创新和最大的舞台。更别说它昂贵程度，耗资 23-31 百万美元搭建而成。此外，舞台还配备了有史以来最棒的音响系统。

　　该舞台的设计概念由费舍尔与威利威廉姆斯合作完成，他们受到洛杉矶国际机场标志性主题建筑的启发，创造了一个 220 吨重的钢结构的“爪”，让乐队能够在体育场中“全面360度”进行表演。

　　中央舞台高达 51 m，是有史以来最大的舞台，舞台中的巨大LED视频墙，安装了多个受电弓系统可以在演出期间进行了伸展和缩回。

　　该设计将场馆容量提高了 25%，创造了 60 多个场馆的上座率记录，并使巡回演出成为有史以来票房最高的一次，售出超过 720 万张门票。